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大画幅摄影:古典工艺的当代观看
作者:成功来源:广东省摄影家协会时间:2017/12/30

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  2017年12月17日,广东省摄影家协会大画幅摄影委员会在广州市琶洲成立。广东省摄影家协会聘任李志良、陈俊生、任丰为“大画幅”委员会第一届主任;聘任李洁军、李楠为委员会顾问;聘任卢晓、吕宇超、唐原为副主任;聘任尹淦江、成功、刘兴邦、邱伟平、何海雄、张小青、张陪勇、陈华、陈海、陈光颂、陈显耀、陈活畴、郑武煜、郑黎岗、施如文、袁丹心、黄维佳、蔡宏华为委员。


  成立仪式后开展了大画幅摄影的当下意义探寻研讨会。讨论重点围绕大画幅的内涵和语言表达特征、传统工艺的当下意义、古典工艺的当代观看、工匠精神的弘扬等议题展开。


  在讨论大画幅的内涵和准入门槛时,大家的意见存在激烈的分歧。对传统工艺与古典工艺的边界区分、技术型相机拍摄和非技术型大底片拍摄的差异、大规格数码底形成影像的归类等问题争论不休。有的认为,大画幅是一个高端的摄影集群,只指向使用大于6 cm×9 cm以上的大底生成传统影像拍摄产品才是大画幅所接纳的,认为大画幅组成人员和玩法的纯粹性是第一的。也有更多的人则认为,大画幅只是一个对操作流程和影像品质的一种追求主张和强调,高品质的数码底和中间底的转换还是可以接受的,应面向大众、面向年青人,打开一扇窗或一扇门,让更多的人过来关注或走进来参与。广东省摄影家协会副主席、大画幅委员会主任李志良说:传统拍摄流程是:底片工艺显影——照片传统制作——呈现,几个环节中有些数码相机拍摄和手机拍摄是可以介入的,应丰富参与者和方式的多样性。


  大画幅摄影,要逐步扩大圈内的专业性影响,体现存在的当代性。

  广东省大画幅摄影协会主席、广东省摄影家协会大画幅委员会主任丰谈到:我们要通过每月有讨论、有交流来提高我们的专业水平和影响力,更要通过这些活动来扩大社会的关注度和我们的队伍,长期玩小圈子是不行的,文化和艺术就是要进入广泛传播和弘扬推进才行的。今年组织的两次展览都非常轰动,讲座效果也非常令人满意。这只是开始,后面我还要组织更有品质和更吸引人的活动来扩展大画幅的影响面。要让专业、品质、高端体现在思想精深、艺术精湛、制作精良的作品中。广东省摄影家协会副主席、大画幅委员会主任陈俊生在谈到大画幅的品质优势和手工制作作品的相对唯一性时说:摄影作品的市场化,大画幅有可能是突破口。我非常期待和看好。


  在对大画幅是否要放下门槛的问题争论不下时,陈华委员打了一个非常生动的比方,他说,我们喝咖啡,多是从喝速溶咖啡开始的,但喝着喝着发现手工炒的、手工磨的咖啡才地道,才好喝。于是,放弃了速溶咖啡。但别忘了我们是从“喝不太地道和不太纯粹的”速溶咖啡开始的。这才让大家的思想统一到应当先有一道方便大家进来的门槛的认识上来。


  大画幅摄影,要成为工匠精神的新时代引领,体现经典的当代性。

  广东省摄影家协会主席、大画幅委员会顾问李洁军谈到:今年2月25日“掀起你的盖头来”的开展,可以说为大画幅开了个好头。我们的艺术需要树起高峰、需要艺术理念、需要工匠精神,也需要创作方向的引领。金字塔要靠文化自信来支撑,需要深化内涵来充实,在本土文化的传承和弘扬上多做文章,潮汕、广府、客家文化都是很好的本土资源。我们的作品不能只见物不见人,要运用好精湛的技术去体现文化的传承和民族精神的弘扬。同时,要结合大画幅的特点把典藏与艺术市场这一块钩联起来,并往公益和慈善去做点事,扩大社会认知、认可度,让大画幅在文化上、创作上,走得更好一点更远一点,把工匠精神“传染”开来。


  唐原委员也说道:关于大画幅摄影,我们在把筐子立起来,古典工艺、传统工艺都装进来,先把活干得漂漂亮亮的。工匠精神主要体现在后期制作,我们要极致地体现出来,要超越以往才能显示当代的水平。


 

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  大画幅摄影,要实现古典工艺的当代性观看,体现时代的当代性。

  广东省摄影家协会副主席、大画幅委员会顾问李楠谈到,大画幅强调表达出质感、肌理、细节的技术,是当代影像艺术表达的重要补充。本雅明说过好的艺术作品,最终评判的是技术与思想的关系。在快速传播的互联网背景下,大画幅追求静态凝视的感觉,依托技术寻找新的观看可能是非常有意义的。虽然是古典工艺,但他有着与现代技术的契合的可能性和前景,探索和实现大画幅古典工艺的当代观看是非常有意思的事。古斯基抽象地表达了莱因河,是有非常当代的理念、技术性语言和思想性的表达植入,才显示出其艺术的价值和意义。我们要让“大画幅”的表达参与到现实的表达中来,关注新观念、新思想、新气象、新人新事,也要吸引更多年青人与时俱进参与进来,“大画幅”的当代观看,要从传统出发!


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  大画幅摄影,要阐释艺术表达的新思维呈现,体现文化的当代性。

  广东省摄影家协会摄影理论委员会副主任、大画幅委员会委员成功谈到:我们要主张和传播我们大画幅的存在感,因为一是大画幅丰富了影像拍摄和表达呈现的样式,强调了技术支持下的一种艺术呈现理念。历史上F16和F64小组,对小光圈大景深摄影的追求,倡导了技术表达理念在艺术呈现中的重要。大画幅也如此,这是非常具有现实意义的;二是在摄影的当代普及和影像传播的大众化背景下,大画幅更是“珍稀为贵”。传统摄影的艺术性被逐渐消解、消融的趋势下,大画幅的坚守显示出重要的文化生态意义,反过来也正是这样的“逆生长”迎合了“物种”多样性的生态需求;三是对传统经典“技术与工艺”的欣赏与体验,满足了部分人对古老影像技术和工艺呈现过程的怀旧。大画幅虽然疏离大众“艺术表达和呈现”的文化层面,但其中“繁复的制作流程”和“精益求精的工匠精神”所诠释和浸润在作品中的厚重包浆衍生出的“艺术品收藏”意义,在为摄影表达呈现高端艺术品质的同时,也为摄影人开辟和提供了“影像收藏”的市场探索可能。更为“小众爱好”,从 “把玩品味”出发,终极走向“大众体验与消费”提供了强力支撑和前行路径;四是运用传统经典拍摄方法和呈现方式,探索摄影语言的表达能力是有意义的。在既体现自身独特性表现力的同时,拓展表达形式的新颖性和表达内容的思想性、时代性。要表达和呈现新时代的新生活观看,要让大画幅的当代观看落实在从传统出发、从经典出发、从观照现实生活出发。


  讨论持续,远超预定的时间。大家都像久违的朋友,言未尽,意未尽。一些问题的讨论并未结束,但大画幅摄影要与时俱进,从传统出发,从当下的生活出发,大家已形成非常一致和明确的认知!